Cuerno, el ojo del Diablo

Cuerno es como caerte en un pozo sin fondo, una caída lenta y oscura en la que los ritmos psicotrópicos de este trio se mezclarán en tu cabeza igual que el Libano Rojo se mezcla con el tabaco para envolverte en una nuve tóxica de metal ultra podrido. Letras tan oscuras como ese pozo, que nos hablan de muerte y locura, de drogas y depresión, de infiernos y cementerios, letras que nos hablan de Satán.

Después de la marcha de Sergio Sancho, inmerso en otros proyectos, la formación de Cuerno se quedó con Gustavo a la guitarra y voces, Michel a la batería y Jose al bajo. Este año han sacado su primer disco con cuatro temas que tenían grabados desde el 2008. Más de media hora de auténticos ritmos doom, que en ocasiones coquetean con guitarrazos progresivos y bluseros que dan la nota de originalidad a esta banda. La tirada de este homónimo trabajo ha sido muy limitada, así que no tardes en hacerte con el disco.

Cuerno no tienen grandes pretensiones dentro del panorama, aunque de calidad van sobrados. Quieren pasárselo bien tocando, y eso se nota en los conciertos en que participan (pocos pero de calidad). Lo dan todo y los que estamos abajo lo agradecemos. La primera vez que los vi, les falló Topo, el vocalista que tenían en ese momento, y el cuarteto (Sancho incluido), se marcaron un bolazo instrumental que nos dejó a todos flipando. Ahora, con las voces de Gustavo, han ganado más ya que suenan más sucios y pantanosos... claro que esta es mi opinión. A finales de Septiembre los podremos ver junto a Loan Y Lords Of Bukkake en Barcelona, así que, ¡al loro! y no te los pierdas.

Pinchando aquí les puedes dar una escucha.

Witchcult Today o los Inquisodores del Doom

Si un día de estos nos pasa por la cabeza imbocar a Satán para sacrificar en ritual a una belleza semidesnuda, no os preocupéis para escoger la música adecuada. La banda sonora para este menester no ha de ser otra que el último trabajo de Electric Wizard, "Witchcult Today".

La sensación que nos quedará al escuchar Witchcult Today, es que es más denso que el humo de la marihuana. Una descarga de sonido lento y distorsionado, no exento de algunos ritmos super pegadizos que a base de irse repitinedo constantemente durante todos los temas, se te van a incrustar en el coco, castigándote cual inquisidor a los herejes. "Torquemada 71", "Satanic Rites of Drugula "o el mismo tema que pone título al disco, son un ejemplo de lo que os explico. Justin Oborn y Liz Buckingham, se encargan de hipnotizarnos a base de riffs maquiavélicos de auténtico Doom en los ocho cortes de este trabajo. Tratándose de Electric Wizard, el tema instrumental y raruno no puede faltar. En este caso nos regalan dos, "Raptus" y "Black Magic Tituals & Perversions", que es el más largo de todo el disco y está divido en dos partes (Frisson des Vampires y Zora). En Witchult Today, también han participado Rob Al-Issa al bajo y Sahun Rutter a la batería.

Para terminar, explicaros que unos 300 afortunados los vimos en directo hace unas semanas en su única visita al país. Gracias al Heretic Festival, pudimos disfrutar de una de las bandas más importantes de toda la escena Doom mundial. Además, el "avantmatch" lo pasamos con la banda terminando las existencias de cerveza de un bar próximo a la sala. Un último apunto en forma de cinco palabras: "Liz Buckingham diosa del Doom".

Y con el número 5, John substituye a Zakk!

El rumor va cogiendo cada vez más forma, y es que Ozzy Osbourne, ha comentado ultimamente en la prensa especializada el deseo de cambiar a su guitarrista de siempre, el gran Zakk Wylde, por el ex-Marilyn Manson y Rob Zombie, John 5. Según Ozzy, sus discos empiezan a sonar similares a los de la banda de Zakk, Black Label Society, y claro, el Sr. Osbourne no lo puede permitir.

En mi modesta opinión, creo que Ozzy Osbourne, pierde y mucho si efectua el cambio de guitarrista. John 5 lo hace muy bien a las seis cuerdas, pero está a años luz de Zakk Wylde, por no hablar de la personalidad de cada uno encima de un escenario, porque el frontman de BLS se lo come con patatas. Otra cosa que dice Ozzy es lo del sonido cada vez más parecido a Black Label Society. ¡Joder macho! ¿Ahora te das cuenta?. La banda de Ozzy siempre ha sonado mucho a BLS por la sencilla razón que la parte más importante de la banda después de la voz de Ozzy Osbourne, ha sido Zakk Wylde. Éste tiene su sonido y claro, cuando escuchas un solo de los suyos, puedes confundir las bandas si no controlas mucho a los dos grupos.

Respeto muchísimo a Ozzy Osbourne por ser parte del grupo más grande de toda la historia y dejarnos un legado inigualable en forma de 8 discazos, pero su etapa en solitario está llena de altibajos, sobre todo en sus últimos discos. Igual con el cambio gana un sonido más moderno y con esto nuevos fans más jovenes, quien sabe, aunque a mi lo que me interesa es que Zakk Wylde, esté o no junto a Mad Man, saque un nuevo disco con los grandiosos Black Label Society.

Los White Stripes del Sludge

Eso es lo que dijo alguien de Black Cobra la vez que los estuve viendo en la sala Banda Sonora hace un par de años, "...estos tios son los White Stripes del Sludge". Y es que pocas veces una guitarra y una batería pueden sonar tan aplastantes como lo logran hacer este dueto de San Francisco. Temas no muy largos, muy duros y con constantes cambios de ritmo a lo High on Fire. El trabajo a la batería de Rafael Martínez, es sencillamente brutal, y Jason Landrian, que combina los riffs machacantes con una voz entre punk y psicopata hacen de su sonido un verdadero tsunami metálico que te machacará los timpanos. Las partes más lentas, llegando al Doom más pesado son dignas de mención, y temas como "Ascension" te pondrán palote. Otros temas como "Five Daggers" o "Thanos", alternan el Doom con partes Sludge que rozan el crust más sucio. Hasta hoy han editado un par de trabajos más un ep junto a Eternal Elysium, y por lo que se rumorea pronto sacaran nuevo material. De momento ya nos han dejado algún adelanto en su myspace como "Omniscient" o "Thrown From Great Heights", que siguen teniendo el sonido Black Cobra cien por cien. Actualmente están de gira por USA junto a los grandiosos Acid King, así que nos tocará esperar un tiempo para poderlos volver a disfrutar por estos lares. Grupo a reivindicar si te gustan las emociones fuertes y desconocidas.

Rizando el rizo

Si existe una banda dentro del metal que va siempre un paso por delante del resto, esa es Tool. Si hay algún grupo capaz de dar siempre una vuelta de rosca más a su sonido progresivo, esos son Tool.

El cuarteto californiano quizás sea la banda que más sorprende por su capacidad imaginativa en sus composiciones, y desde el ya lejano "Undertow", nos han dejado varios discos y un montón de temas que estarán siempre entre los más grandes del metal. Como definir el sonido de Tool es muy difícil, ya que es único, pero se podría decir que es oscuro, retorcido y atormentado, pero a la vez es contundente, versátil y adictivo como ninguno. Todo esto acompañado por la increible voz de su frontman, Maynard James Keenan, hacen de esta banda una autentica máquina sónica. Letras enrebesadas, que nos hablan de sus propios conflictos, de droga, sexo y angustias, es lo que nos encontraremos en su discografía, que consta de cinco discos: "Opiate", "Undertow", "AEnima", "Lateralus" y "10.000 Days". El nombre de este último se debe al tiempo que pasó la madre de Maynard en coma antes de morir, y el tema del disco que lleva este mismo nombre es sencillamente brutal. Sus dos mejores discos son AEnima y Lateralus, donde la banda ya tiene la formación definitiva: Maynard, Justin Chancellor, Adam Jones y Danny Carey. En la primera formación, Paul D'amour se ocupaba de las cuatro cuerdas, en el 96 ya dejó paso a Chancellor.

Para muchos de vosotros, cinco discos en casi 17 años es un legado muy pobre, pero Tool son así. Entre disco y disco, cada uno anda metido en sus proyectos paralelos e ideando nuevos temas para sus complejos trabajos "toolianos". La verdad es que sus tdiscos se pueden disfrutar durante mucho tiempo, y escuchándolos con asiduidad, descubres infinidad de matices inimaginables en otros grupos. El sonido de Tool es un monumento al heavy metal alternativo de inspiración más progresiva, y si les das una oportunidad, caerás en sus redes como los miles y miles de miembros que hoy formamos la Tool Army. El "artwork" de sus discos, es otro de los puntos fuertes de la banda, ya que lo cuidan especialmente. Por poner un ejemplo, su último trabajo se llevó un Grammy por "Mejor presentación de un disco".

Capítulo aparte merece toda la aureola de misticismo que les rodea, y que hace que de cada disco se saquen historias que poco tienen que ver con ellos . Una de estas es la ya famosa secuencia Fibonacci del Lateralus, que nos dice que colocando los temas del disco en el orden de esa secuencia, sale un nuevo tema. He de decir que en su día lo hice, y no recuerdo descubrir nada extraño.

Sunn O)))

Para escuchar a Sunn O))) tienes que preparate mentalmente, saber lo que vas a escuchar y elegir el momento adecuado para vivir esta experiencia. No, no estoy exagerando ni mucho menos, escuchar Sunn O))) es diferente a todo lo demás. Odiarás o amarás su sonido, pero nunca te dejaran indiferente.

Sunn O))) es uno de los grupos más importantes dentro de la escena Drone Doom de todo el mundo. Para los que no lo sepáis, este estilo es el más extremo y complicado de digerir dentro del Doom, ya que si éste es muy lento, el Drone lo relentiza aún más. En el caso de Sunn O))), además lo mezclan con toques de Noise y partes muy Dark Ambient. Guitarras al máximo volumen, afinadas al tono más bajo y acompañadas de efectos de sonidos super oscuros, es lo que nos ofrecen O' Malley y Greg Anderson, que con Sunn O))), han llevado el sonidazo de sus otras bandas (Burning Witch o Goatsnake) al nivel más extremo.

Una vez un colega comentó que el sonido de Sunn O))) en concierto, se te mete en el cuerpo y te hace estremecer hasta el esfinter. Nunca lo habría podido definir mejor. Pensar que ha habido gente que ha acabado llorando mientras viven esta experiencia, que ni los U2, oyes... En el directo, el escenario se cubre todo de un denso humo como si las puertas de las tinieblas se abrieran ante nosotros, y los Sunn O))) salen vestidos de Muerte, tapados con capuchas, para mostrarnos nuestra penitencia.

Podéis escucharlos pinchando aquí.

Electrozombies

Electrozombies son el trio chileno de Sludge Doom, formado por Paula Z. (batería) Marcela Z. (bajo) y Comegato (guitarra/voz). El nombre de la banda viene porque según ellos, el hombre moderno es esclavo de la electricidad, y su música es lenta y podrida como los zombies.

Desde que los vi en directo hace un año (en un creperia okupada del barrio de Poble Nou), no he dejado de recomendarlos tanto a la gente que le gusta Black Sabbath y Saint Vitus, como a los que son más de Amebix o Sodom. Y es que Electrozombies es lo que tiene, temas lentos y pesados de auténtico Doom que poco a poco se transforman en el Sludge más salvaje, rozando en ocasiones el Crust. Temas como "1492", "He Visto" o "Consumidos por el Consumo", son un ejemplo de lo que os digo. Las guitarras densas y saturadas, acompañadas de un bajo distorsionado al máximo, te van a llevar de viaje por las entrañas de Satán, porque hay pocas bandas que consigan sacar un sonido tan sucio y auténtico como este trio de Santiago.

Atentos porque este Agosto giran por estos lares: Barcelona, Granada, Sevilla y Madrid, son plazas fijas a la espera de más confirmaciones. La única pega, es que la banda se mueve por los circuitos okupas, y eso hace que las condiciones de los sitios donde tocan, no sean las optimas para disfrutar al máximo de este gran grupo. Ahora mismo sonando: "Sembrando Guerra y Muerte", de su último trabajo "He Visto".